美しき愚かものたちのタブロー

今日は、原田マハさんの『美しき愚かものたちのタブロー』をご紹介します。

本作が描くのは、国立西洋美術館の礎となった松方コレクションをめぐる物語です。主人公の中心にいるのは、日本に本物の西洋美術を見られる場所を作りたいと願い、ヨーロッパで絵画を集めた実業家、松方幸次郎です。モネやゴッホ、ルノワールといった名画が、どのような夢と危うさの中で集められ、戦争の時代を越えて現在につながっていったのかが、小説として力強く描かれます。

この作品の面白さは、美術品の来歴を追うだけにとどまらないところです。絵を買う人、守る人、失われそうなものを取り戻そうとする人。それぞれの立場にある人物たちが、時に無謀に見えるほどの情熱で美を追いかけます。タイトルにある愚かさは、軽蔑の言葉ではありません。採算や効率だけでは測れないものに人生を賭けてしまう人間の、危うさと美しさを含んでいます。

歴史小説として読むと、戦争や国際情勢に翻弄されるコレクションの行方に緊張感があります。一方で、アート小説として読むと、一枚の絵が国境や時代を越えて人を結びつけることの不思議さが胸に残ります。美術館に並ぶ絵の背後には、ただ作品を描いた画家だけでなく、それを守り抜こうとした人々の物語もあるのだと感じさせてくれます。

『美しき愚かものたちのタブロー』は、長編ならではの読み応えがある一冊です。美術館で絵を見る時間を、少し違うものに変えてくれる物語です。